Антикварная Декоративная Коллекционная тарелка - блюдо "ПТИЦА" выполненное в технике Клуазоне* - перегородчатая эмаль. Япония, Эпоха Мэйдзи* 1868 - 1912 годы. Металл, эмаль, ручная работа.
Предлагаемая Вашему вниманию тарелка, выполненное в этой изумительной технике, фон эмали однотонный глубокого розового цвета в центре тарелки изображена птица в полете. Настоящая находка для истинного коллекционера или ценителя винтажа! Супер Редкость в Супер Сохране!!!
Диаметр тарелки - 30 см., вес - 1 кг.
Прекрасное коллекционное состояние для предмета столь почтенного возраста, без трещин, сколов и каких либо утрат. Станет прекрасным подарком любителю Востока, прекрасным украшением интерьера или достойным экспонатом в коллекцию!
**Эпоха Мэйдзи или реставрация Мэйдзи - это уникальный исторический период кардинальных реформ и перемен, когда за очень короткий промежуток времени с 1868 по 1912 годы, закрытая феодальная страна вышла из самоизоляции и стала крупной мировой державой. Япония усилиями императора Муцухито превратилась в «просвещенное государство». Мэйдзи - это девиз Императора, который переводится как "свет и правление". "Открытие" Японии с Реставрацией Мэйдзи инициировало огромный интерес Европы и стран Нового Света к японской культуре, который воплотился в феномене «японизма» рубежа ХIХ-ХХ веков. В Европе настоящее увлечение Японией началось после Всемирной Парижской выставка в 1867 году, где кроме уже известных широкой публике образцов декоративно-прикладного искусства были показаны шедевры японской графики и живописи.
**Термин "клуазоне" изначально французский, означает "помещенный в ячейку" и относится к перегородкам, сделанным из медной проволоки, которую припаивали к металлическому фону, чтобы разделить участки эмали разного цвета. Особого внимания заслуживает методика, по которой выполняются эти изделия. Проволока тщательно полируется песком и углем, до тех пор, пока поверхность ее не станет идеально гладкой. Декор создается путем нанесения цветных эмалевых паст между перегородками, так называемыми "клуазонами", которые получаются путем пайки тонких фигурных металлических полосок на литое медное или бронзовое основание. После этого изделие обжигается при сравнительно низкой температуре, достаточной, чтобы растопить эмаль. Сами перегородки аккуратно покрываются позолотой. Вся эта ручная работа выполняется так мастерски, что создается впечатление того, что сам экспонат и перегородки изначально были одним целым. В соответствии с общими правилами искусства, декор изображен, как будто бы при виде сверху. Каждый изображаемый цветок имеет свое символическое значение. Изделия, выполненные по этой оригинальной методике просто великолепны, они хранятся в коллекциях самых известных и богатых антикваров, знающих толк в искусстве. Они символизируют вечную и очень нежную красоту.
